América-Latina marca presença na Itália

(Ao lado: Cartaz do filme "A Casa de Alice" que está na Mostra Internacional de Pesaro)

A Mostra Internacional de Pesaro, que ocorre desde 1965 na cidade de Pesaro, no nordeste da Itália, dará, neste ano, um especial destaque à produção cinematográfica da América Latina. A mostra está na sua 44ª edição e irá até o dia 29 de junho.

Foram escolhidos cinco filmes produzidos na América Latina, com direito a dois representantes do Brasil: "A Casa de Alice" (2007), do diretor Chico Teixeira, e "Otavio e as Letras" (2007), de Marcelo Masagão, para serem exibidos numa seção chamada "Cine en construción".

Segundo o site UOL Cinema, a mostra tornou-se referência para a descoberta de trabalhos de cineastas emergentes e ficou conhecida pela riqueza e diversidade dos filmes apresentados. Nesta edição da Mostra, será realizada uma homenagem ao cineasta italiano Dario Argento, e serão exibidos alguns filmes do famoso diretor, como "Suspiria" (1977) e "Profondo Rosso" (1975).

Além da sua presença no "Cine en construción", o cinema latino-americano também participará do concurso principal da Mostra Internacional de Pesaro, com o filme "Miami, te amo" (2008) da chilena Elisa Eliash.

Walter Salles na Academia do Oscar

O cineasta brasileiro Walter Salles foi convidado para integrar Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood nesta segunda-feira (23/06). A atriz francesa Marion Cottilard (vencedora do Oscar 2008 de Melhor Atriz pelo filme "Piaf - Um Hino ao Amor") e o ator britânico Sasha Baron Cohen, conhecido pelo seu personagem "Borat", também receberam o convite.

Os três são apenas alguns dos artistas, técnicos, maquiadores, editores e roteiristas que passaram a integrar o seleto grupo da Academia. A americana Diablo Cody, ex-stripper que ganhou projeção ao escrever o roteiro do filme "Juno" e Judd Apatow, diretor/produtor/roteirista, que tem feito grandes comédias de Hollywood como "Ligeiramente Grávidos", também, agora, fazem parte do clube.

Todos esses conhecidos nomes do mundo do cinema vão se juntar a Academia, composta por aproximadamente 6.000 memboros, que votam todos anos para escolher os vencedores do Oscar. A próxima cerimônia de entrega do Oscar ocorrerá no dia 22 de fevereiro de 2009.

Fonte: UOL Cinema

Cassel:"Cidade de Deus" é um marco no cinema

(À direita: o ator frânces Vincent Cassel)

De acordo com o site da Folha Ilustrada, o ator francês Vincent Cassel ("Doze homens e outro segredo") de 41 anos, disse que o filme "Cidade de Deus", dirigo por Fernando Meirelles, é um marco no cinema brasileiro e que com o longa ele reformulou sua opinião sobre a produção cinematográfica no Brasil.

Em entrevista à Folha ele disse: "Conheço o cinema brasileiro desde 'Orfeu Negro' pelo menos e está mudando muito, mas há um antes e depois de 'Cidade de Deus'", disse o ator francês. Cassel está produzindo um filme no Brasil e está trabalhando com uma roteirista brasileira que prefere não revelar o nome. O longa-metragem será dirigido pelo também francês Kim Chapiron.

Em 2008 Vincent Cassel fez filmagens no Brasil para o filme "À Deriva", do diretor Heitor Dhalia. E nos últimos dias o ator esteve em território brasileiro para promoção de um evento que ocorre em São Paulo e no Rio de Janeiro chamado Panorama do Cinema Francês.

Cinema brasileiro faz aniversário

De acordo com site CineClick, ontem (19/06) o cinema brasileiro fez 110 anos. A primeira vez que uma câmera entrou em funcionamento no Brasil foi no dia 19 de Junho de 1898, filmando imagens totalmente brasileiras. O cinegrafista foi Alfonso Segreto, que chegou da Europa e filmou cenas da Baía de Guanabara.

O irmão de Alfonso, Pascoal, havia ingaugurado uma sala de exibições no ano anterior e foi nessa sala que exibiram pela primeira vez o filme. Por conta disso, essa data é atribuída ao aniversário do cinema brasileiro. Mas, o Dia do Cinema Brasileiro só é comemorado no dia cinco de novembro (05/11).

Dúvidas existem a respeito da escolha dessa data como o Dia do Cinema Brasileiro. Alungs dizem que seria em homenagem a dois importantes eventos que marcam essa data: o nascimento de Paulo César Saraceni ("O Viajante") e o falecimento de Humberto Mauro ("Ganga Bruta"). Já outros dizem que seria simplismente um mero jogo comercial.

Melhores filmes norte-americanos

O Instituto de Cinema Americano (AFI, sigla em inglês), divulgou nesta quarta-feira (18/06) a lista dos melhores filmes, por gênero, da história do cinema nos Estados Unidos. Segue abaixo alguns dos eleitos, veja no UOL Cinema a lista completa.

COMÉDIA ROMÂNTICA:

1. "Luzes da Cidade" (1931), de Charles Chaplin.

2. "Noivo Neurótico, Noiva Nervosa" (1977), de Woody Allen.

3. "Aconteceu Naquela Noite" (1934), de Frank Capra.

4. "A Princesa e o Plebeu" (1953), de William Wyler.

5. "Núpcias de Escândalo" (1941), de George Cukor.

6. "Harry e Sally" (1989), de Rob Reiner.

7. "A Costela de Adão" (1949), de George Cukor.

8. "Feitiço da Lua" (1987), de Norman Jewison.

9. "Ensina-me a Viver" (1971), de Hal Ashby.

10. "Algo para Recordar" (1993), de Nora Ephron.


MISTÉRIO:

1. "Um Corpo que Cai" (1958), de Alfred Hitchcock.

2. "Chinatown" (1974), de Roman Polanski.

3. "Janela Indiscreta" (1954), de Alfred Hitchcock.

4. "Laura" (1944), de Otto Preminger.

5. "O Terceiro Homem" (1949), de Carol Reed.

6. "O Falcão Maltês" (1941), de John Huston.

7. "Intriga Internacional" (1959), de Alfred Hitchcock.

8. "Veludo Azul" (1986), de David Lynch.

9. "Disque M para Matar" (1954), de Alfred Hitchcock.

10. "Os Suspeitos" (1995), de Bryan Singer.


FANTASIA:

1. "O Mágico de Oz" (1939), de Victor Fleming e King Vidor.

2. "O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel" (2001), de Peter Jackson.

3. "A Felicidade Não Se Compra" (1947), de Frank Capra.

4. "King Kong" (1933), de Merian C. Cooper e Ernest B. Schoedsack.

5. "Milagre na Rua 34" (1947), de George Seaton.

6. "Campo dos Sonhos" (1989), de Phil Alden Robinson.

7. "Harvey" (1950), de Henry Koster.

8. "Feitiço do Tempo" (1993), de Harold Ramis.

9. "O Ladrão de Bagdá" (1924), de Raoul Walsh.

10. "Quero Ser Grande" (1988), de Penny Marshall.


FICÇÃO CIENTÍFICA:

1. "2001: Uma Odisséia no Espaço" (1968), de Stanley Kubrick.

2. "Guerra nas Estrelas - Uma Nova Esperança" (1977), de George Lucas.

3. "E.T. - O Extra-Terrestre" (1982), de Steven Spielberg.

4. "Laranja Mecânica" (1971), de Stanley Kubrick.

5. "O Dia em Que a Terra Parou" (1951), de Robert Wise.

6. "Blade Runner - O Caçador de Andróide" (1982), de Ridley Scott.

7. "Alien - O Oitavo Passageiro" (1979), de Ridley Scott.

8. "O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final" (1991), de James Cameron.

9. "Vampiros de Almas" (1956), de Don Siegel.

10. "De Volta para o Futuro" (1985), de Robert Zemeckis.



GÂNGSTERES:

1. "O Poderoso Chefão" (1972), de Francis Ford Coppola.

2. "Os Bons Companheiros" (1990), de Martin Scorsese.

3. "O Poderoso Chefão 2" (1974), de Francis Ford Coppola.

4. "Fúria Sanguinária" (1949), de Raoul Walsh.

5. "Bonnie e Clyde" (1967), de Arthur Penn.

6. "Scarface: A Vergonha de uma Nação" (1932), de Howard Hawks.

7. "Pulp Fiction - Tempo de Violência" (1994), de Quentin Tarantino.

8. "O Inimigo Público" (1931), de William A. Wellman.

9. "Alma no Lodo" (1931), de Mervyn Leroy.

10. "Scarface" (1983), de Brian de Palma.

Os atores brasileiros Rodrigo Santoro e Alice Braga estiveram nesta segunda-feira (16/06) no Rio de Janeiro, para o lançamento do seu novo filme, "Cinturão Vermelho" ("Redbelt é o nome do filme em inglês), escrito e dirigido por David Mamet, roteirista de Hannibal (2001). Rodrigo e Alice receberam no Cine Leblon, convidados para a pré-estreia do filme.

"Cinturão Vermelho" se passa em Los Angeles e conta a história de Mike Terry (Chiwetel Ejiofor), um mestre lutador que se afasta do circuito de competições para comandar uma escola que ensina luta autodefensiva. Até que numa noite ele impede que o famoso ator de filmes de ação, Frank (Tim Allen), seja espancado numa boate.

Em agradecimento, o astro consegue trabalho para Mike na indústria de cinema. E é justamente aí que tudo conspira para que ele participe de competições de luta.

Rodrigo Santoro interpreta um empresário que negocia lutas e é irmão da personagem de Alice Braga.

Fonte: Terra Cinema&DVD

Festival Pocket Films traz curtas brasileiros

Começou nesta sexta-feira (13/06) o 4º Festival Pocket Films em Paris, que traz curtas brasileiros em suas mostras competitivas. Dedicado a filmes rodados em telefones celulares, o festival deste ano traz 40 curta-metragens do mundo todo disputando nas duas mostras.

As mostras são: "Grande Tela", onde 20 filmes realizados com telefone celular ou câmera fotográfica digital concorrem a um prêmio; e "Tela de Bolso", onde os curtas são exibidos em "árvores de celulares", emaranhados com vários aparelhos no qual o visitante escolhe o que deseja assistir.

Segundo o UOL Cinema, os filmes brasileiros selecionados são: "Tocata e Fuga" (de Nélio Costa), "Sens" (Janaina Castro), "Galaxao" (Fernando Cavazotti Coelho), "Me//AT" (Raquel Kogan), "Zoi" (Nelson Andrade Correia Filho), "Paradoxo da Espera do Ônibus" (Christian Caselli) e "[sem titulo]" (Rodrigo Vieira de Souza). Eles serão exibidos na seção especial "Carte Blanche Festival".

Clique aqui e visite o site do Festival.

Antônia disputa prêmio Latino-americano

O longa "Antônia - O Filme", dirigido pela brasileira Tata Amaral, concorre ao 2nd American Latino TV Awards, prêmio destinado à valorização dos profissionais latino-americanos. A votação que irá até o dia 22 de Junho, escolherá entre quatro filmes, aquele que receberá o prêmio na categoria Favorite Indie Movie (Filme Independente Favorito).

O filme de Tata Amaral concorre com a comédia Shut up and Do It, de Bruno Irizarry, e com os documentários Bragging Rights, de Sonia Gonzalez, e Brow is The New Green, de Philip Rodriguez. O longra-metragem "Antônia", conta a história de quatro mulheres negras da periferia de São Paulo que sonham em viver da sua música.

As votações ocorrem no site do evento e os vencedores são divulgados no dia 14 de Julho. O 2nd American Latino TV Awards premia profissionais de diversas áreas como moda, música e cinema.

Fonte: CineClick

Tensão entre Clint Eastwood e Spike Lee

(Batalha de Iwo Jima)

O ator e diretor americano Clint Eastwood mandou o seu colega Spike Lee calar a boca depois que este o criticou por não ter escolhido nenhum ator negro para integrar o elenco dos seus dois últimos filmes: "A Conquista da Honra" e "Cartas de Iwo Jima". Os dois longas de Eastwood narram batalhas que ocorreram no final da Segunda Guerra Mundial.

De acordo com o site Cine in site, em entrevista ao jornal britânico "The Guardian" Clint Eastwood justificou a ausência de negros nos seus dois filmes. Ele disse que nenhum negro participou da batalha de Iwo Jima e levantou a bandeira no monte Suribachi, façanha imortalizada em uma famosa foto (foto acima).

Spike Lee foi ao Festival de Cannes este ano para divulgar o seu novo filme, "Miracle at St Anna". O longa fala sobre uma divisão americana formada por negros, que lutou na Itália durante a Segunda Guerra Mundial. Foi durante essa passagem por Cannes que Spike criticou o colega Eastwood, dizendo: "Clint Eastwood fez dois filmes sobre Iwo Jima que duram mais de quatro horas no total e nos quais não aparece nenhum ator negro. Caso vocês, repórteres, tivessem coragem, perguntariam por que agi desta forma."

O próximo longa de Clint Eastwood será "The Human Fator", que conta como o primeiro presidente negro da Áfria do Sul utilizou a vitoria de seu país na Copa do Mundo de Rugby em 1995 para incentivar a união nacional. "Não vou transformar Nelson Mandela em um branco", declarou Clint.

"Meu Nome Não é Johnny" no Festival de Miami

"Meu Nome Não é Johnny", do diretor Mauro Lima, ganhou seis prêmios no Festival de Cinema Brasileiro em Miami, incluindo o de Melhor Filme (Juri e eleição do público). O filme de Lima foi o grande vencedor da noite, e essa foi a sua primeira participação em festivais. A produtora do filme Mariza Leão foi ao festival, e a crença é de que essa grande vitória eleve a venda internacional do filme, de acordo com o site Revista de Cinema.

A cerimônia do festival foi apresentada pela atriz Letícia Spiller, com algumas participações como a do ator Ney Latorraca com o seu discurso em defesa da profissão, cheio de toques irônicos. Selton Mello ganhou o prêmio de Melhor Ator pelo filme "Meu Nome Não é Johnny", que conta a história de João Guilherme Estrella, e a sua densa e intensa relação com o tráfico de drogras e como o seu "trabalho" o leva da glória às prisões.

Entre os outros vencedores estão Sandra Kogut como Melhor Diretor pelo filme "Mutum", e Cristiano Abud, que recebeu o prêmio de Melhor Roteiro, pela sua idéia de juntar cinco histórias e transformar essa junção em uma longa, em "Cinco Frações de Uma Quase História".

Acesse a lista de todos os vencedores do Festival de Cinema Brasileiro em Miami no site Revista de Cinema.

Filme brasileiro é premiado na Espanha

O filme "Jogo de Cena", do brasileiro Eduardo Coutinho ("O Fim e o Princípio"), recebeu o prêmio de melhor longa-metragem no 2º Festival de Granada Cinemas do Sul, na Espanha. O júri decidiu, em unanimidade, que o prêmio Alhambas de Ouro seria concedido para o filme de Coutinho, segundo o site da Folha Online.

Um dos membros do júri, o uruguaio Jorge Ruffinelli, leu hoje (07/06) a ata da bancada de jurados e nela dizia que o longa mereceu o prêmio pela "assombrosa originalidade de cena, que explora ao mesmo tempo a natureza da ficção e o documentário, e a expressão da dor humana". A história do longa, que mistura documentário e ficção, é baseada em 23 mulheres. Essas mulheres respondem a um anúncio de jornal e contam a história das suas vidas, que depois são interpretadas por atrizes como Marília Pêra, Andréa Beltrão e Fernanda Torres.

O festival é dedicado ao sul geopolítico - África, América Latina, Ásia e países árabes - e o filme ganhador receberá 50 mil euros. O filme "Frozen", do indiano Shivajee Chandrabhushan, ficou com a Alhambra de Prata de melhor diretor, enquanto o prêmio especial dos jurados, a Alhambra de Bronze, foi concedido a "We Went to Wonderland", da produtora chinesa Xiaolu Guo.

Veja o trailer de "Jogo de Cena":

"Tropa de Elite 2"

A produtora do filme "Tropa de Elite" desmentiu, em anúncio oficial, boatos sobre a possível sequência do longa. A Zazen Produções disse que não há qualquer intenção de fazer uma continuação e que não é verdade que o diretor José Padilha e o ex-capitão do Bope, Rodrigo Pimentel, estão trabalhando no roteiro de um "Tropa de Elite 2".

A Zazen Produções complementou dizendo que não se deve levar em conta nenhuma declaração que não for oficialmente dada pela produtora. E afirmou que nenhuma pessoa foi contratada para criar um projeto envolvendo a marca do filme, seja ele para TV ou Cinema.

Fonte: Terra Cinema & DVD

Brigitte Bardot é condenada por racismo

(Ao lado: A atriz francesa Briggite Bardot - Ano 1958)

A atriz francesa Brigitte Bardot terá que pagar uma multa de US$ 23.325 (R$ 38 mil) já que foi condenada por estimular a discriminação e o ódio racial contra os mulçumanos. A acusação ocorreu por conta de uma carta que a atriz mandou para o atual presidente da França, Nicolas Sarkozy, no ano de 2006. A atriz e ativista dos direitos dos animais dizia na carta, que foi publicada pela revista da Fundação Brigitte Bardot, que os mulçumanos estavam destruindo a França.

O grupo francês anti-racismo, MRAP, apresentou uma queixa contra Brigitte no ano passado, e um tribunal parisiense condenou hoje (03/06) a atriz de "Vida Privada". Em um dos trechos da carta Bardot dizia: "Estamos cansados de ser manipulados por essa população que destrói nosso país, impondo seus atos", se referindo à festividade muçulmana de Aid el-Kebir, na qual ovelhas são mortas.

Não é a primeira vez que Brigitte Bardot é acusada de racismo. A atriz que está atualmente com 73 anos, foi acusada outras quatro vezes entre os anos de 1997 e 2004.

Fontes: CineClick e A TARDE On Line.

Walter Salles adapta livro de Kerouac

(O escritor americano Jack Kerouac)

O cineasta brasileiro Walter Salles adaptará para o cinema o livro "On the Road" ("Pé na Estrada" é o título em português) do francês Jack Kerouac, no ano de 2009. Este era um antigo projeto do diretor norte-americano Francis Ford Coppola ("O Poderoso Chefão"), de acordo com UOL Cinema.

O livro foi lançado no ano de 1957, marcou uma revolução cultural nos Estados Unidos, iniciando a literatura beatnik e se consagrou como um dos mais importantes títulos do século XX. O livro virou manifesto da Geração Beat, que queria romper com o American way life e "pregava a busca de experiências autênticas, um compromisso selvagem e espontâneo com a vida até seus mais perigosos limites".

O diretor brasileiro contou com a colaboração de José Rivera para adaptar o livro, e a produção do filme ficará a cargo da francesa Pathé. Salles está finalizando um documentário sobre a rota feita pelo protagonista do livro, Sal Paradise, pelas estradas norte-americanas, para entrar de vez no mundo de Jack Kerouac e "On The Road".

Angelina Jolie - A musa de Eastwood

Clint Eastwood, o ator e diretor norte-americano, comparou a atriz Angelina Jolie às antigas musas do cinema Hollywoodiano. Angelina foi dirigida por Eastwood no filme The Exchange, que foi exibido no Festival de Cannes 2008. O diretor ficou encantado não somente com a beleza da atriz, como também com a sua graça e seu talento, segundo o site CineClick.

Clint completou dizendo que "ela é maravilhosa", e que Jolie "remete às mulheres do cinema da década de 40". No novo filme de Clint Eastwood, Angelina Jolie vive uma mãe dos Anos 20, que mora em Los Angeles e o seu filho é sequestrado aos nove anos. A história do longa é baseada em fatos reais.

Ele ainda afirma que "as atrizes do passado tinham a sua invidualidade, não desmerecendo as atuais". Finalizando os seus comentários sobre a atriz, o ator e diretor disse: "Acho que ela poderia ter sido na época uma atriz tão grande quanto Katharine Hepburn, Bette Davis e Ingrid Bergman."